Un double assassinat, une famille étendue aux rapports complexes, un village reculé, un corbeau harceleur, des journalistes déchaînés qui mènent leur propre enquête, un jeune juge d'instruction ambitieux qui multiplie les erreurs : tous les ingrédients d'un polar implacablesont réunis ; ils forment pourtant la trame d'un fait divers bien réel...
Qui a tué le Petit Grégory ? 40 ans après le drame, le coupable reste inconnu et le mystère entier. En décortiquant précisément les faits, les personnalités et les enjeux, cet album nous plonge dans la plus mythique des affaires françaises.
Je suis aussi connu que Shakespeare ou Einstein. J'ai plus de trois millions de références sur Google... Mon nom est Sigmund Freud, et j'ai inventé la psychanalyse.
Rien que ça ! Petit, déjà, je rêvais d'être explorateur, comme le général carthaginois Hannibal. C'est dans la Vienne du début du XXe siècle que je découvre un continent encore inexploré : l'esprit humain. J'ai la passion de guérir et je traque l'inconscient partout où il est. En toute modestie, je vous le dis : « Je cherche à libérer l'humanité ! » Voici l'édition anglaise de la passionnante biographie créée par Corinne Maier et Anne Simon, avec des illustrations superbes et des explications visuelles intelligentes de concepts de la psychanalyse.
Imprimé en utilisant les meilleurs matériaux et du papier écologique, c'est le premier livre d'une collection à chérir !
Ànne Simon et Corinne Maier proposent la premie re biographie dessine e d'Àlbert Einstein, ge nie du XXe sie cle !
« Je m'appelle Albert Einstein. En voulant comprendre l'univers, j'ai libéré des forces de destruction terrifiantes. Mais il faut continuer à chercher le grand secret du cosmos. » Àlbert Einstein (1879-1955) est un immense ge nie devenu, sans le vouloir, une star de la science. Àvec ses the ories de la relativite restreinte puis de la relativite ge ne -rale, il a radicalement transforme nos vies. On de couvre dans cet album lumineux, plein d'humour et de finesse, la vie extraordinaire de ce ge nie du XXe sie cle, son enfance d'e le ve moyen (l'un de ses profs lui avait pre dit : "Vous n'irez pas loin dans la vie mon garçon"), ses premie res passions pour les maths et la ge ome trie, son insa-tiable curiosite , son mauvais caracte re et son gou t pre coce pour les jolies femmes...
Cette vraie fausse autobiographie (c'est Einstein qui parle a la premie re personne) nous pre sente avec humour et intelligence les diffe rentes facettes de ce personnage hors du commun, dont la vie et les travaux ont e te au coeur des proble matiques es-sentielles du XXe sie cle. Un nume ro tre s re ussi de cette se rie de biographies en images, avec une Ànne Simon tre s inspire e par ce personnage plein de fantaisie et de paradoxes.
SUPERMAN: RED SON is a vivid tale of Cold War paranoia, that reveals how the ship carrying the infant who would later be known as Superman lands in the midst of the 1950s Soviet Union. Raised on a collective, the infant grows up and becomes a symbol to the Soviet people, and the world changes drastically from what we know - bringing Superman into conflict with Batman, Lex Luthor and many others.
Cette bande dessinée est un très bon support pour transmettre des messages de sensibilisation aux questions climatiques qui deviennent essentielles. La traduction de Moad Ziadi a su transposer en arabe des spécificités liées à l'histoire et à la culture de France et a réussi à conserver l'humour présent dans la bande dessinée, initialement éditée en français.
Depuis la fin des années 80, au moins quarante animaux et trois hommes se sont aventurés sur une plage bretonne, ont foulé l'estran et y ont trouvé la mort. L'identité du tueur en série est un secret de polichinelle. Son odeur d'oeuf pourri le trahit. C'est l'hydrogène sulfuré (H2S) qui émane des algues vertes en putréfaction.
On l'a gratifié d'innombrables surnoms dont le plus éloquent, le King. Elvis Presley, plus important phénomène de l'histoire de la musique enregistrée, est le Roi des Rois ! Au milieu des années 1950, catalysant divers courants, il impose le rock'n'roll sur la planète, renversant tout sur son passage avec une originalité, un charme et une fraîcheur irrésistibles. Son talent lui permet d'aborder tous les styles, il ne s'en prive pas. Son influence reste profonde et son personnage fait l'objet d'un culte qui jamais ne s'essouffle.
The coronavirus outbreak has paralyzed the world : an unprecedented stress test for the health system, enormous challenges for politics and society, resulting in unforeseeable effects on the economy. Can we manage this global challenge ? The world leaders and decision-makers in business and politics face difficult tasks every day, because solutions are required quickly. But are the governments' measures to contain the pandemic justified and appropriate ? Cartoonists from all over the world have asked themselves these questions.
Their drawings and paintings in this illustrated book comment on current events, straight to the point and with a good dose of humor.
Poète autant que musicien, Léo Ferré était trop insoumis et trop inspiré pour se couler dans le moule du métier de la chanson de l'après-guerre. Durant de longues années, seuls les cabarets dits "rive gauche" de la capitale accueillirent ce monégasque qui n'avait pas vraiment le physique de l'emploi. Grâce à quelques interprètes reconnus, en particulier Catherine Sauvage, ses chansons ont néanmoins touché un public beaucoup plus large.
Cette anthologie retrace l'ascension de Léo Ferré au cours des années 50 et l'affirmation d'un style refusant toute concession : un parcours qui l'a finalement mené sur les plus grandes scènes de music-hall.
Ce premier album de la série se présente comme une introduction à partir de questions que se posent les jeunes dès l'âge de la sixième : les découvertes des sciences nous apprennent l'histoire de l'Univers et des vivants, or, cette histoire ne semble pas correspondre à celle que raconte la Bible. Alors, comment croire ? Tant que cette question n'est pas prise au sérieux, de nombreux jeunes écouteront avec une certaine distance les récits évangéliques en pensant qu'il s'agit de mythologies anciennes, avec leur cortège de fables incompatibles avec le réel. Brunor a choisi de prendre au sérieux ces contradictions et de mener une enquête pour faire la part du vrai et du faux dans toutes ces questions, en ne s'appuyant que sur des indices VERIFIABLES.
Un parcours électro de la scène française de 1998 à 2010 à travers les pochettes d'album de Claude Manetta Scott. Ecrit et présenté par Claude Manetta Scott lui-même. Les artistes de la French Touch sont présentés sur 2 compact discs du meilleur de la production française, de l'électro à l'afro-beat, du début du 21ème siècle : Kid Loco, Tony Allen, DJ Cam, Seu Jorge, Nutropic, Alix, Filet of Soul, Belmondo, Reminiscence Quartet, Frédéric Galliano, Boyz from Brazil, Voltaire.
LA SEULE BANDE DESSINÉE QUI APPORTE UNE SOLUTION AU RÉCHAUFFEMENT CLIMATIQUE !
Marie-Christine Thiry Merlo, peintre et céramiste originaire d'Arcangues, nous raconte en images oniriques et colorées les aventures trépidantes d'Aitor le joaldun-surfeur à qui un jour Neptune, Roi des océans et soucieux de la préservation du littoral de la Côte Basque, confie ce qui va certainement devenir la plus grande mission de son existence jusque-là paisible et un brin rêveuse. Aitor devra partir en chasse des mauvais esprits et plus particulièrement de celui de l'infâme Detritus, Prince Noir monstrueux grand amateur des déchets polluant la Grande Bleue, qui ne cesse d'étendre son pouvoir maléfique et aquatique. Mêlant la poésie de ses personnages attachants à un sens picaresque d'une intrigue enjouée, l'auteure et dessinatrice nous conte la quête improbable d'un jeune homme fan de ttunttunroa et de roller coaster !
Aitor ameslaria da eta joaldun trebea ere. Izpiritu txarrak nahi bezala uxatzen ditu. Heroi baten gisa ari izanen da itsasoko hondarkinak preziatzen dituen Detritus munstro okaztagarriaren ihiztatzen eta Euskal Itsasbazterreko uhinez maiteminduko da. Egun batez haien gainean dantzan aritzeko esperantza badu. Agian laster etorriko zaio aukera...
Grâce à "Only You" et "The Great Pretender", deux succès inoxydables, deux slows qui ont fait danser serrées plusieurs générations, les Platters constituent la formation vocale noir américaine la plus célèbre dans le monde. Formée à Los Angeles en 1953, puis pris en main par le manager Buck Ram, le groupe connaît un rapide succès et traverse cinq décennies. Buck Ram dirige l'entreprise « Platters » et traverse les changements de solistes et les vogues musicales, mais la mémoire retiendra les Platters comme le groupe qui a dominé les années cinquante.
Django est un authentique génie de la guitare : autodidacte complet, il s'est forgé un style à la technique effarante (bien que privé de deux doigts de la main gauche à la suite d'un accident...), sorte de fusion entre le jazz et la musique tsigane, dont l'incroyable drive, la richesse de l'inspiration et la virtuosité des traits continuent cinquante ans après sa mort à hanter les nuits de bien des guitaristes. Les titres qui ont fait sa réputation, en trio, en quintette ou accompagné d'une grande formation, sont ici réunis sur un vinyl. Sa biographie écrite par Alain Gerber est illustrée par Jean Charles Baty.
La biographie de Django Reinhardt par Claude Carrière et Christian Bonnet, illustrée par Aurel et accompagnée de 2 compacts discs.
Tour à tour surnommé Le Plus Sauvage ou Le Chef, l'explosif Louis Prima, chanteur, compositeur, chef d'orchestre, homme de spectacle, a marqué l'histoire de la musique américaine. Sa longévité et son influence ne sauraient être comparées qu'à celles d'un autre géant de la Nouvelle-Orléans, Louis Armstrong. Par son jeu de trompette dru et serré ; son incroyable sens du tempo, il sut séduire les puristes du jazz comme les danseurs de be-bop. Par son chant rauque ; son battant ; son humour salé ; ses allusions au vieux pays, l'Italie ; il mit le grand public dans sa poche. Par son swing ; son énergie ; son refus des cloisonnements stylistiques, il fut un évident et immense précurseur du rock'n'roll.
Quand paraît son premier disque, en 1959, Joan Baez n'a que 18 ans. C'est le début d'une carrière unique aussi bien par la qualité que sa longévité. Un chant d'une grâce exceptionnelle et un engagement de toute une vie en faveur du pacifisme et des plus nobles causes valent à cette artiste une place de choix dans l'histoire de la musique populaire américaine et dans le coeur du public. Quand la pureté de l'expression semble refléter celle de l'âme...
Il n'est pas certain que le monde du jazz ait vraiment pris la mesure de l'importance de Lester Young : le saxophoniste est probablement, après Louis Armstrong, bien sûr, le soliste le plus original que le vingtième siècle ait produit. Au beau milieu du jazz des années trente, où il était de bon ton de montrer ses muscles et ses manières viriles, le monde musical proprement inouï de Lester, fait d'une décontraction, d'un détachement et d'une légèreté qui tranchaient brutalement avec les habitudes en vigueur, n'avait pas été perçu par tous avec la même réceptivité. Il y en eut une, toutefois, qui fit immédiatement du saxophoniste son champion, envers et contre certains, c'est la grande chanteuse Billie Holiday, qui de 1937 à 1941 n'eut de cesse de convier son héros dans les studios d'enregistrement pour y graver ce que le jazz a sans doute pu offrir de mieux en matière de complicité musicale. On trouvera le gratin de cette collaboration unique dans le CD 1 du présent album, dont les deux derniers titres, enregistrés en 1957, sont deux blues bouleversants qui marquent les retrouvailles des deux amis après quinze années de brouille. Quant au CD 2, il illustre de façon irréfutable le caractère profondément novateur de Lester Young, dans des contextes à géométrie variable dans lesquels notre homme se meut avec l'aisance et le swing si singuliers qui le caractérisent.
Le Bird, ce drôle d'oiseau, ne vécut que trente-cinq ans. Mais son passage fulgurant dans l'histoire du jazz a exercé une influence déterminante, analogue à celle de Louis Armstrong deux décennies auparavant. Son imagination mirobolante s'exerça à émanciper l'harmonie et à bousculer le rythme traditionnel. Inventeur du style « bebop » avec Dizzy Gillespie, Parker, un des génies incontestables du jazz, mena une carrière sans cesse perturbée par la drogue et l'alcool, deux mauvaises habitudes qu'il déconseillait fermement à ses jeunes collègues. Il avait raison.
Johnny Cash c'est une voix. Grave, profonde, reconnaissable entre toutes. C'est aussi une gueule, burinée, à l'expression dure, sombre, parfois tragique. C'est encore la silhouette singulière du « Man in Black » tout de noir drapé, du stetson aux bottes. C'est enfin une légende qui s'est tissée autour de lui, qu'il en ait parfois encouragé le développement ou qu'il l'ait combattu... Johnny Cash, une des plus belles légendes du Rock'n'Roll.
Barde intransigeant, rebelle, marginal, Woody Guthrie est certainement un des chanteurs américains les plus légendaires du XX ème siècle. Il a servi notamment de modèle aux chanteurs folk engagés des années 60 et 70, en particulier Bob Dylan dont une des premières compositions fut Tribute to Woody!
Mais au delà de sa légende, avivée par un individualisme exacerbé et un destin tragique, Woody demeure un des paroliers les plus habiles et les plus féconds de la Country Music des années 30 et 40. Nombre de ses compositions sont devenues des standards de la musique folk, reprises et traduites dans le monde entier. Sa célèbre ballade This land is your land a été élue une des trois plus importantes chansons américaines du XX ème siècle!
Best-seller en librairie avec plus de 200 000 albums vendus, succès aux États-Unis chez Pantheon Books, en Espagne, en Italie, en Allemagne, Le chat du Rabbin est devenu un véritable phénomène d'édition dépassant le cadre de la Bande dessinée. Mais la Bar Mitsva est avant tout un livre superbe, une invitation à l'intelligence et à la tolérance qui devait être traduite dans les deux langues qui l'ont fait naître : l'arabe parlé par tous à Alger et l'hébreu. Deux superbes et indispensables éditions.
Une biographie de Nina Simone, écrite par Bruno Théol, illustrée par Yumiko Hioki, accompagnée de 2 compact discs.
Nina Simone appartient au panthéon des voix exceptionnelles et demeure une immense artiste, inclassable. Sa maîtrise du piano et sa ferveur font de ses interprétations des oeuvres originales et uniques qui croisent les univers du jazz, du classique et de la soul music.
Le tourbillon de succès et de descentes aux enfers qui a caractérisé sa vie, ne peut trouver son explication qu'au regard des événements majeurs qu'elle a vécus. En premier lieu, une double bénédiction : un don exceptionnel et une formation rigoureuse de pianiste classique, puis trois épreuves douloureuses : le refus du Curtis Institute de Philadelphie de parfaire sa formation, le départ d'Andy son mari et manager et la souffrance du peuple noir dans l'Amérique des années soixante. Ces éléments ont forgé une des vocalistes les plus douées de sa génération et la personnalité la plus controversée, qui aujourd'hui encore fascine des millions d'admirateurs.
CD 1 Nina Simone 1957 - 1959 Little Girl Blue (Bethlehem) 1. My Baby Just Cares For Me3'37 2. I Loves You Porgy4'09 3 Love Me or Leave Me3'21 4 Little Girl Blue4'18 5 Mood Indigo4'01 6 He Needs Me2'29 7 Plain Gold Ring3'53 8 You'll Never Walk Alone3'45 9 Central Park Blues3'05 10 He's Got the Whole World in his Hands3'10 11 For All We Know3'59 12 African Mailman 3'08 New York, 1957, Nina Simone (vcl, p); Jimmy Bond (b); Albert "Tootie" Heath The Amazing Nina Simone (Colpix) 13 Blue Prelude3'21 14 Children Go Where I Send You2'52 15 Stomping at the Savoy2'10 16 It Might As Well Be Spring3'55 17 You've Been Gone Too Long2'12 18 That's Him Over There2'31 19 Can't Get Out Of This Mood2'33 20 Willow Weep For Me3'13 21 Solitaire3'27 New York, 1959, Nina Simone (vcl, p); acc. by a large orchestra, Bob Mersey (dir) Other details unknown Nina Simone At Town Hall (Colpix) 22 Black Is the Color Of My True Loves Hair3'31 23 Exactly Like You3'13 Durée 78'48 CD 2 Nina Simone 1959 - 1962 Nina Simone At Town Hall (Colpix) 1 The Other Woman3'01 2 I Don't Want Him5'48 3 Summertime (intro)2'47 4 Summertime (vocal)2'48 5 Return Home5'26 6 Wild is The Wind3'27 7 Fine And Mellow3'32 New York, September 12, 1959, Concert at Town Hall, Nina Simone (vcl, p); Jimmie Bond (b); Albert "Tootie" Heath (d) Forbidden Fruit (Colpix) 8. Rags And Old Iron4'07 9. I'll Look Around5'06 10. Work Song2'36 11. Just Say I Love Him6'38 12. Memphis In June2'38 New York, 1961, Nina Simone (vcl, p) Al Schackman (g); Chris White (b); Bobby Hamilton (d) Nina Simone At Newport (Colpix) 13. Trouble In Mind5'40 14. Little Liza Jane4'31 15. Flo Me La7'10 Newport Jazz Festival, June 30, 1960, Nina Simone (vcl, p) Nina Simone Sings Duke Ellington (Colpix) 16. Do Nothin' Till You Hear From Me2'49 17. Hey, Buddy Bolden2'26 18. Something To Live For2'55 19. The Gal From Joe's2'06 20. It Don't Mean a Thing2'30 New York, 1962, Nina Simone (vcl, p); acc by Big Band & The Malcolm Dodds Singers.
